miércoles, 15 de septiembre de 2010

Teen Idles


Hola de nuevo. Esta vez me gustaría hablar de una banda interesante y que inició alguna de las tendencias que han tenido un importante trasfondo sobre todo dentro da la escena hardcore. Hablo de Teen Idles, y con ellos también hablo de los primeros pasos de lo que será la idea del "straight edge". Soy un fervoroso admirador de Ian Mckaye (sobretodo de su etapa en Minor Threat) y por eso me gustaría hacer un breve reportaje sobre sus primeros pasos en la escena musical en Washington D.C. Teen Idles fue el primer proyecto en el que estuvo inmerso Mckaye (donde tocaba las cuatro cuerdas) junto a sus compañeros de instituto Jeff Nelson, batería, (que también lo sería en Minor), Geordie Grindle a la guitarra y Mark Sullivan como vocalista. Era la primavera del 79 y nacían the Slinkees, quienes tan sólo darían un concierto. Tras la marcha de Sullivan se incorpora como vocal Nathan Strejcek, y se consolidan como the Teen Idles (algo así como “huelga juvenil”, “jóvenes inactivos”). Esta formación grabaría dos demos y un EP “Minor disturbance” lanzado en los últimos días de 1980 y después de su separación ese mismo año. Musicalmente formaban parte de las primeras oleadas hardcore punk de norteamérica (aunque ahora el término hardcore está asociado a un sonido muy metálico, lo digo para que no exista confusión, para mí hardcore es punk acelerado) y siguiendo los pasos de Bad Brains (quienes eran una de sus bandas favoritas) dieron alas a la conocida y activa escena de D.C. de los ochenta (Bad Brains, Minor Threat, State of Alert, The Untouchables, Government Issue...). Estéticamente adoptaron una imagen provocadora, intimidatoria y agresiva, pues buscaban alejarse del “New Wave” que estaba llegando a muchos grupos punk de la época. Aunque en palabras del propio Ian afirmaba que: “Nuestra apariencia no concordaba con nuestra actitud: estéticamente éramos provocadores y agresivos pero éramos unos bobos honestos, no robábamos, no éramos unos vándalos, sólo nos odiaban por nuestras pintas”. Tras varios conciertos en D.C. hicieron una gira por la costa oeste en Agosto de 1980, que les llevó a California, en donde tuvieron algún traspiés, como problemas con la policía o no poder tocar en el Hong Kong Café de Los Ángeles por su edad (ese día iban a tocar con Dead Kennedys y Circle Jerks). Después de girar durante un año la banda había ganado 700 dólares. A finales de los ochenta deciden dejarlo por desavenencias entre Jeff Nelson y Geordie Grindle, sobretodo por diferencias religiosas ya que éste se había emparejado con una cristiana acérrima que no estaba muy de acuerdo con que su novio tocara en una banda de punk. Con el dinero ganado decidieron darle salida a unas grabaciones que habían hecho en los estudios Inner Ear. Es cuando Mckaye, Nelson y Strejcek forman Dischord Records, siendo Minor Disturbance de los Teen Idles la primera publicación del sello con un tiraje de mil copias. Dischord consiguió gracias a esto lanzar a nuevas bandas (Government Issue, State of Alert, Youth Brigade, The Untouchables, Minor Threat...), pues el primer tiraje tuvo bastante éxito en la escena local.

Minor Disturbance consta de 8 canciones, con una versión en directo de un muy buen tema dellos “too young to rock”; el empaque del disco fue hecho a mano por Ian y Jeff (un trabajo costoso) y como se puede observar en la portada aparece un punk con las X pintadas.

Minor Disturbance: 8 cortes de "proto-hardcore". Los temas se pueden escuchar en esta página de youtube: http://www.youtube.com/watch?v=L1GasC80_6U

O algunos temas en su space: http://www.myspace.com/teenxxxidles

Con Ian Mckaye y los Teen Idles nació la idea e iconografía de lo que se conocería como “straight edge”. Eran individuos concienciados contra el consumo de drogas, y debido a su corta edad cuando empezaron a tocar, en diversos lugares no les permitían hacer conciertos por este motivo, dado que no podían controlar que no consumiesen alcohol. Ellos decidieron pintarse una X en el dorso de las manos para demostrar que cuando se acercasen a la barra los identificarían y no les servirían alcohol, es decir, el grupo afirmó que no bebían y que si los vieran haciendo eso los podían largar para siempre ya que ellos simplemente querían tocar. Así consiguieron ese permiso y muchos de sus seguidores harían lo mismo (naciendo los espectáculos all ages), convirtiéndose en el icono y emblema de lo que sería el “straight edge”, el cual considero una evolución natural del ideal punk, es decir, toda esa rabia y reivindicación en contra de una sociedad agotada y pasada de rosca, pasar del “no future” a una visión positivista de cambio y de autoconstrucción es una evolución natural y razonable, pues la caída en las drogas no es sino sucumbir ante el poder y el control mental del individuo inmerso en esta sociedad. Por así decirlo es el ideal punk llevado a su máxima esencia “yo no consumo lo que me dáis”. Que conste que las degeneraciones y extremos a los que se llevó “el straight edge” (de ahí que no lo llame “escena” o “movimiento”, ya que pienso que no pretendió serlo, sino más que una opción personal y positiva de uno mismo) no los comparto en absoluto, ni las conexiones que tuvo con ciertos sectores religiosos que hicieron que se desdibujase el ideal, sobretodo en Norteamérica ya que fue realmente donde tuvo cierto arraigo todo este tema. Tanto Teen Idles como Minor Threat fueron dos bandas punk de la cabeza a los pies, con una idea clara y contundente, amparados en la filosofía del DIY, con su sello independiente Dischord Records, que dio alas a la creciente escena hardcore punk de D.C., aunque también editaría a bandas como Youth Brigade de California.


Bueno, hasta aquí este pequeño reportaje, espero que sea de su agrado, saludos.

Rob Roquer

http://www.myspace.com/teenxxxidles

http://www.dischord.com/



sábado, 24 de julio de 2010

Backyard Babies






Backyard Babies: Made me madman (Total 13)

Nässjö, Suecia, 1987. Con Tobbe como vocal/bajo, Dregen y Johan Blomqvist a las guitarras y Peder Carlsson a la batería, nacen Backyard Babies. Dos años más tarde, después de varios conciertos y de grabar una demo, “Tyrant”, Tobbe deja la banda y lo reemplaza Nicke Borg (vocal y guitarra), pasando Blomqvist a las cuatro cuerdas. Banda que pasará a convertirse en estrellas y estandartes del llamado “rock escandinavo”, junto a bandas como The Hellacopters (donde tocó Dregen, Supershitty to the Max! y Pavin’ the dudes) o Turbonegro, llegando a ganar un grammy sueco. Influenciados por bandas como Social Distortion, con los que llegaron a girar por Europa y EEUU en 2005, New York Dolls, Ramones, Misfits, Guns ‘n’ roses, Kiss o The Stooges, fueron evolucionando paulatinamente en su estilo, dejando la crudeza punk-rock inicial hacia un sonido más pulido y elaborado. Se les atribuye la consolidación del “sleaze rock”, tendencia procedente del glam metal pero con una imagen más callejera y agresiva (Guns ‘n’ roses como primeros exponentes), la cual resurgió y calló en las bandas suecas y nor-europeas sobre todo gracias a la popularidad de los Backyard.
Comenzaron fuerte. Tras consolidarse la formación con Nicke Borg como vocal y guitarra, grabaron dos demos e hicieron su primer tour, que abarcaría su país. La banda auto-lanzó y autoprodujo su primer EP, Something to Swallow (1991). En 1993 ficharían por el sello sueco Megarock Records.
Su primer album data de 1994, el cual lleva por título Diesel & Power (en 2006 reeditado). Como un añadido al álbum la banda lanzó el single “Electric Suzy”, con un cover del tema “Taxi Driver” de la banda finlandesa Hanoi Rocks. Tras estas ediciones se toman un descanso, y Dregen lo aprovecha para formar The Hellacopters. Volverían en 1997 sacando el EP Knockouts, un anticipo de cuatro temas que precede a lo que es una joya de álbum (de mis preferidos junto al White light, white heat, white trash de Social), el “Total 13” (1998), ahora de la mano de MVG Records. 13 trallazos llenos de rabia con un sonido a la vez crudo y elaborado, toques sutiles de punk rock aderezados con guitarras rockeras a toda pastilla, un Nicke Borg apoteósico con una voz llena de garra, sin duda estamos ante un trabajo mayúsculo. Canciones como Made me madman, UFO Romeo, Highlights o Ghetto you hicieron y siguen haciendo que salte y me emocione una y otra vez.
Con la publicación de este disco la banda gira por UK, teniendo una agradable respuesta del público.


En 1998 vuelven a girar por el Reino Unido como teloneros de Alice Cooper, y un año más tarde hacen lo mismo esta vez con AC/DC.

El álbum que siguió al Total 13 fue el llamado Making Enemies is Good (2001) que los críticos llamaron “el caos controlado”, mostrando su gratitud hacia su anterior disco que sigue marcando las pautas de este nuevo trabajo. La época dorada de los Backyard.
El 15 de Octubre de 2002, Dregen (foto) se convirtió en protagonista de los periódicos nacionales suecos. Después de regresar a casa desde el club donde era DJ, él y su amigo fueron asaltados, robados y golpeados hasta quedar inconscientes. A Dregen le rompieron la mandíbula, pero la banda continúo con la grabación de su nuevo álbum, Stockholm syndrome. El álbum salió a la luz en 2003, con un sonido crudo y potente, muy en la onda backyard, con el que ganaron un Grammy sueco con singles exquisitos como “Minus Celsius”.
En 2006 aparece People Like People, Like People Like Us, producido por Nicke Andersson de The Hellacopters. En 2008 sale a la venta el álbum homónimo, Backyard Babies. Para mí estos dos últimos trabajos no llegan a la altura de los anteriores, sobre todo el People... que me parece el más flojo, caminando hacia una vertiente más comercial pero no exentos de calidad ni mucho menos.
En 2009 aparece el álbum Them XX, una compilación en honor al 20 aniversario de la banda desde la publicación de su primera demo.
Grupo que recomiendo encarecidamente descubrir en directo, pues no tienen desperdicio. ACOJONANTES

http://www.youtube.com/watch?v=-75pFqr9Yr8&feature=related

http://www.youtube.com/watch?v=BH055xq3LpI&feature=fvsr

lunes, 5 de julio de 2010

Red Rockers





Quiero comenzar este blog hablando de un grupo que me ha sorprendido gratamente, que son todo un clásico:

Hace poco y como no, pinchando y pinchando en myspaces varios, como creo que muchos o la gran mayoría hacemos y descubrimos nuevos grupos (y no tan nuevos), descubrí a "the Red Rockers", una banda veterana (ya retirada), perteneciente a las primeras oleadas punk de norteamérica, de la cual no tenía ni el más mínimo conocimiento. Escuché uno de sus álbums ("Condition red"), el cual me recordó gratamente a los temas más punk de los Clash. Aquí os dejo algo de info sobre esta desconocida banda hasta hace nada para mí:

Red Rockers fueron una banda de Nueva Orleáns nacida en 1979, formada por John Thomas Griffith (voz, guitarra, teclados), Patrick Butler Jones (batería 1979–1983), James Singletary (guitarra solista) y Darren Hill a las cuatro cuerdas. Su nombre en un principio fue “the Rat Finks”, que cambiarían por “Red Rockers”, nombre tirado de la canción de los Dils (banda de punk rock californiana de fines de los 70) con el mismo nombre. Muy influenciados en su primera etapa por el punk británico y sobre todo por los Clash o los Stiff little fingers (además de los mencionados the Dils). Comenzaron su puesta a punto haciendo versiones de estos grupos, y publicarían su primer EP en 1980 “Guns of revolution”.

En 1981 ve la luz su primer larga duración “Condition red” lanzado por el sello de San Francisco 415 Records.

El mítico Jello Biafra colaboró con ellos poniendo su voz en los coros de la versión country punk de “Folsom prison blues” de Johnny Cash, y que aparece recogida en el mencionado LP.

El mismo Biafra dijo que el sonido del grupo “era excelente, con sonidos melódicos llenos de fuerza”, que aparece reflejado en canciones como “Dead Heroes” : “Nosotros tenemos que luchar- Yo no sé porqué/Nosotros tenemos que morir-Dime porqué/Yo tengo que matar-esto es el American way”, refleja claramente su seña de identidad.

Después de este LP, una joya dentro de los clásicos del punk, firmaron por Columbia con la que sacaron dos nuevos larga duración: “Good as Gold” (1983), que los llevó a girar por Estados Unidos con bandas como U2, The Cars, Men at Work, Joan Jett, The Go-Go's, y “Schizophrenic Circus”, ambos trabajos sumidos ya en un estilo New Wave en los cuales la banda ya había cambiado de formación (entrada de un nuevo batería que sustituye a Patrick Jones: en 1983 se incorpora Jim Reilly, que había tocado en Stiff Little Fingers, y la llegada de un nuevo guitarra y vocal en el mismo año, llamado Shawn Paddock) y habían dejado de lado su vertiente más punk y reivindicativa. Tras hacer la gira de presentación de este álbum el grupo se disolvió (1985).

http://www.youtube.com/watch?v=uFMNxXtJxQ8

http://www.myspace.com/redrockers


Presentación

Moi boas a todos/as

En primer lugar agradecer a Dani jb su cofianza por dejarme participar en este proyecto que son los primeros pasos de Underground way. Esta sección está destinada a hablar sobre punk rock, conciertos, crónicas, grupos etc., etc.Como ya se ha expresado en la presentación de lo que es y pretende ser esto, es algo que hacemos para querer dar cabida a todo lo relacionado con nuestros gustos musicales, que también están relacionados con nuestra forma de pensar y de ver el mundo, música y actitud seguidas de la mano. Muchos os preguntaréis el porqué de llamarlo “hola wendy”: pues bien, soy tan penoso para escoger nombres que mi gusto por las pelis de terror me llevó a seleccionar esta frase del mítico Jack Torrance, en uno de los momentos más carismáticos del séptimo arte. La pasión por la música también se puede concebir como una locura de la que no nos podemos despojar. Sin más extensiones y metáforas abrimos esta sección: bandas, sellos, distris que quieran colaborar o dejarnos algo o mostrarse en esta sección pueden hacerlo en este correo: holawendypunkrock@gmail.com.

Stay active! Stay punkrocker!

Rob Roquer